Tadeu Jungle

É um artista multimídia brasileiro com atuação nas áreas de fotografia, vídeo, instalações, poesia visual e Realidade Virtual, com uma carreira estabelecida como roteirista e diretor de cinema e TV.

Nasceu (1956) e vive em São Paulo, SP

Graduado em Rádio e TV pela Escola de Comunicações e Artes da USP (1980), ganhou uma bolsa do Ministério da Educação para estudar Televisão na San Francisco State University, EUA.
Iniciou atividades na década de 80 em São Paulo com mídias alternativas: grafites poéticos, arte-correio e poesia em pequenos adesivos. Foi um dos pioneiros na disseminação no Brasil, do vídeo enquanto arte. Criou a primeira escola de vídeo no Brasil. Escreveu para vários jornais e revistas sobre o assunto. Apresentou e dirigiu programas de TV, entre eles o emblemático Fábrica do Som nos anos 80, lançando várias bandas que são famosas até os dias de hoje. Desde 2000 dedica-se à fotografia. É sócio fundador da produtora de cinema Academia de Filmes, hoje com 20 anos de atividades, onde dirige filmes, programas de TV, documentários e projetos em Realidade Virtual. Dirigiu o longa-metragem de ficção “Amanhã Nunca Mais”, com Lázaro Ramos, como protagonista, lançado 2011 pela Fox Filmes. Dirigiu o documentário “Evoé” sobre o ator, dramaturgo e diretor Zé Celso, lançado pelo Itaú Cultural em 2011. Dirige o primeiro documentário brasileiro em Realidade Virtual intitulado Rio de Lama, sobre a tragédia de Mariana, MG e o primeiro filme em Realidade Virtual feito com os índios do Xingu: FOGO NA FLORESTA.

Realizações

2019

• jurado do Festival de Cinema Ambiental ECOFALANTE.
• masterclass para alunos da FACULDADE CÁSPER LÍBERO / FACIUNI.
• palestra na Escola Avenues.
• palestra no SXSW 2019 no espaço APEX.
• O filme em VR Fogo na Floresta vai para o Festival de Belfast.

2018

• lança a JUNGLEBEE, produtora de Realidade Virtual e Aumentada.
• participa de dois painéis e coordena três mesas de pitching de inovação no RIO2C.
• faz palestras sobre VR e AR na ESPM, SESC, O Futuro é ao Vivo, BRAVI, WHEXT, REDHOOK, Instituto Alana, Itaú Cultural, além de fazer o Keynote de abertura do PIXEL SHOW.
• lança o seu terceiro documentário em VR: OCUPAÇÃO MAUÁ, na 42ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo. O filme retrata a incrível comunidade dos sem-teto no centro paulistano.
• realiza trabalhos em VR e AR diretamente para Marcas.
• participa da exposição PARADOXOS, no MAC, SP.
• participa da exposição ARTE-VEÍCULO, no Sesc Pompéia.
• participa da exposição A Poesia e as Artes Visuais, na Galeria Superfície.
• participa da Mostra BUG, no Instituto Oi Futuro.
• participa da exposição Palavra Viva, no SESC BH.
• Cria a videoinstalação A MAJESTOSA, para o Museu do Futebol.

2017

• Lança o documentário em realidade virtual “FOGO NA FLORESTA, um dia na aldeia dos índios Waurá”, no Festival É TUDO VERDADE.
• Lança o documentário (60') TERRA DA LUTA, sobre as origens da luta no Brasil, no Canal Combate.
• O documentário em realidade virtual Rio de Lama, sobre a tragédia de Mariana, participa dos festivais Sunny Side of the Doc (França), Tampere Film Festival (Finlândia), Cineamazonia e Festival de Goiás (Brasil)
• Dirige o documentário em realidade virtual “SP DE PONTA A PONTA, uma viagem pela cidade de São Paulo em cima de uma motocicleta”, para o jornal FOLHA DE S.PAULO
• Dirige o documentário “TERRA DE LUTA, as origens da luta no Brasil”, para o Canal Combate, dentro da série ESPÍRITO DA LUTA.
• Faz blog com dropes e fotos diários sobre o FESTIVAL SXSW 2017 para o jornal Meio&Mensagem
• Participa do Festival PATH palestrando sobre Realidade Virtual
• Palestras sobre Realidade Virtual no Congresso de Jornalismo Investigativo da ABRAJI; no evento Besides The Screen; e no evento O Futuro é ao Vivo.

2016

• Lança o filme documentário em realidade virtual Rio de Lama, sobre a tragédia de Mariana.
• Jurado no Festival de Cinema Publicitário em Cannes, na categoria de Entretenimento.
• Membro do Conselho da Poiesis.
• Exposições coletivas de Poesia Visual na Galeria Baró, SP e na Casa das Rosas, SP.
• Rio de Lama é exibido na 32° Bienal de São Paulo, na Ocataperaterreiro, de Bené Fonteles e no Festival Sunny Side of the Doc, na França. Ganha prêmio no 14° Cineamazônia.
• Palestra sobre Realidade Virtual no Global Media and Information Literacy (MIL) Week, da UNESCO; nos jornais Folha de S.Paulo e Estado de São Paulo, no RioContent Market, na Universidade Anhembi-Morumbi, na Associação Brasileira de Cinematografia (ABC), no Clube de Criação do Paraná, no Telas Fórum e nas agências de publicidade NBS e McCann-Rio.

2015

• Realiza a videoinstalação VERSUS - 4K para exposição Itinerante do Museu do Futebol, São Paulo.
• Realiza a videoinstalação da Sala do Humano para o Museu do Amanhã, Rio de Janeiro.
• Performance com Walter Silveira na abertura da exposição ARTÉRIA 40 anos na Caixa Cultural, RJ

2014

• Lança o livro Tadeu Jungle – VIDEOFOTOPOESIA, com um panorama de trabalhos nessas áreas. Instituto Oi Futuro.
• Camarim, série de 16 vídeos para internet, com bonecos, para o Greenpeace, nas eleições de 2014. Com Fernando Salem e Fernando Gomes.
• A videoinstalação Versus viaja pelo Brasil na exposição coletiva “Brasil, um país, um mundo”.
• Musicália, programa musical infantil. Criado com Fernando Salem para a Maria Farinha Filmes.
• Lança na internet o videopoema Tatu-bola não bebe Coca-Cola e também no MAR _ Museu de Arte do Rio de Janeiro.
  

2013

• 2100, série de ficção dramática para TV. Escrita com Estela Renner e André Sirângelo. Ainda não produzida.
• “Videofotopoesia” exposição individual com videoinstalação, instalação site specific e poemas visuais, no Instituto Oi Futuro Flamengo, Rio e Janeiro.
• “Mitologias por procuração”, coletiva com o poema visual Tudo pode (Perder-se), no MAM-SP.
• “Circuitos cruzados, o MAM encontra o Centre Pompidou”, coletiva com o vídeo São Paulo hip hop, no MAM-SP.
• Videoarte 2013, coletiva, vídeo Medo, no Instituto Oi Futuro Ipanema.
  

2012

• Retrospectiva de seus filmes e vídeos na Cinemateca Brasileira, São Paulo.
• Dirige dois vídeos para o lançamento do Museu do Amanhã, Rio de Janeiro.
• Dirige uma série de cinco programas documentais sobre a televisão brasileira para o canal VIVA.
  

2011

• Lança no cinema o documentário Evoé, sobre o dramaturgo Zé Celso, do Teatro Oficina. Com Elaine Cesar. Itaú Cultural.
• Lança no cinema o longa-metragem de ficção Amanhã nunca mais, com Lázaro Ramos como protagonista. Fox Filmes.
• Trabalha como diretor de criação da BAND.
• Exibição de Amores expressos, de maio a agosto, na TV Cultura.
• Exibição de “Ela Faz Cinema”, episódio do Amor em quatro atos, na Rede Globo.
• Performance Flecha, no Instituto Oi Futuro Ipanema e na Escola São Paulo.
• Performance aérea do poema Você está aqui, praia de Ipanema, no evento Transperformance, Instituto Oi Futuro.
  

2010

• Escreve (com Estela Renner) e dirige “Ela faz cinema”, episódio baseado na letra da música de Chico Buarque para a minissérie Amor em quatro atos da TV Globo.
• Signs of life in mars, vídeo para o projeto Rumo a Marte em 2016, Nasa. Com Carlos Rennó.
• Dirige a série de humor É tudo improviso para a TV BAND.
  

2009

• Filma o longa-metragem Amanhã nunca mais.

2008

• “Parque das aparências”, exposição de fotos e vídeo na galeria Valu Ória, SP.
• Realização da Sala da Exaltação, no Museu do Futebol, com 12 telas e trinta torcidas de times brasileiros.

2007

• Dirige o documentário Amazônia Niemeyer – Uma viagem pela Belém-Brasília. Vencedor do edital Janela Brasil 2007 da TV Cultura.
• Dirige 16 documentários para TV do projeto Amores expressos: 16 escritores enviados a 16 lugares ao redor do mundo, tem como objetivo escrever uma história de amor. Com Estela Renner.
• Dirige o DVD Ao vivo no estúdio, do cantor Arnaldo Antunes.
• “Video links brazil”, exposição coletiva, na qual apresenta o vídeo Heróis 2, na Tate Gallery, Londres.

2006

• Dirige o documentário de exibição perene do auditório do Museu da Língua Portuguesa em São Paulo. Com Marcelo Presotto.
• Distribui o DVD Audiovisual, coletânea com uma série inédita de vídeos.
• Lança o Álbum de segunda, livro-catálogo de fotografias do projeto Foto de segunda, FNAC, São Paulo.

2005

• Dirige o curta-metragem Passarela: o mundo da moda.
• Videoarte Rua, rua, rua: o trânsito como elemento construtivo.
• Videoarte Enigmar: um poema sobre o mar.
• Ensaio fotográfico Mulheres de areia.
• “Veracidade”, exposição coletiva, MAM-SP.

2004

• Videoarte US: intervenção americana no Iraque.
• Videoarte Coluna vertebral: um poema sobre o princípio.
• Videoarte Todo o verbo é uma ilha: um poema sobre solidão.
• Inicia o ensaio fotográficos Povo da praia, viajando para fazer retratos de pessoas na praia (até 2005).
• “Chão” e “O espetáculo da solidão”, duas exposições simultâneas na Galeria Valu Ória, com fotos, vídeos e poemas visuais.

2003

• Versus, videoinstalação sobre futebol, no MIS-SP.
• Dirige o DVD de Zeca Baleiro, Pet shop mundo cão.
• São Paulo rock and roll e São Paulo hip hop, videoarte da visão das metrópoles após Broadway boogie woogie (1942-43), de Piet Mondrian.
• Onde estão os heróis, megaperformance em homenagem ao poeta Waly Salomão, no Festival Videobrasil, Sesc Pompéia, São Paulo.
• “Heavy rain”, exposição fotográfica, é lançada na internet.
• Exposições coletivas: “2080” no MAM-SP; “A subversão dos meios – made in Brasil: três décadas de vídeo no Brasil”, no Itáu Cultural.
• Tudo pode (Perder-se), instalação urbana não autorizada em São Paulo.

2002

• Dirige o curta-metragem Pesar, selecionado para o Videobrasil 2003.
• Sempre tem mais, videoarte selecionada para a mostra First Latin American and Caribbean Video Art Exhibit.
• Art!, performance não autorizada durante a abertura da XXV Bienal de São Paulo.
• TV Carnaval, ensaio fotográfico com fotos do Carnaval na TV.
• “Estradas, camas, reflexões”, exposição na Galeria Valu Ória, São Paulo, onde apresentou 44 fotografias sobre tecido, linóleo e aço, além de dois vídeos.
• Dirige os DVDs das peças Cacilda!, Bacantes, Ham-let e Boca de Ouro, de José Celso Martinez Correa, no Teatro Oficina.
• Tudo pode (perder-se), videoarte sobre a Perda.
• Sempre tem mais, videoarte sobre o Caminho.
• Cortinas e Permeabiles, dois ensaios fotográficos.

2001

• Kamerazman, performance e projeto de videoinstalação futebolística.
• Casais, ensaio fotográfico (finalizado em 2003, inédito).
• Play god, poemas em adesivos (cartela com 8 poemas, 4 x 4 cm cada; 32.000 adesivos impressos).
• Poemas de arame, série de poemas visuais num caderno, exemplar único.

2000

• Retrospectiva de seus vídeos no Museu da Imagem e do Som, São Paulo.
• Muleque trabalhador, videoclipe da banda Caboclada.
• Proibida pra mim, videoclipe de Zeca Baleiro.
• Fala Rosa!, videoinstalação sobre o escritor Guimarães Rosa, na Casa das Rosas, São Paulo.
• Pessoas do Brasil, videoinstalação para a Expo 2000, em Hannover. Com Carlos Rennó.

1999

• Filhos da precisão, videoclipe de Rita Ribeiro.

1998

• Apresenta o programa educativo Cine Profissões na TV Futura (até 2001).

1997

• Tecnobomber, performance na Casa das Rosas, São Paulo.
• Você está aqui, poema adesivo (Cartela com 4 poemas, 4 x 4 cm cada; 10.000 cópias impressas e mais 1.000 traduzidas para o inglês), lançado na Galeria Valu Ória, São Paulo, como parte de uma grande instalação sobre vários suportes.

1996

• Silêncio, videoclipe de Arnaldo Antunes.

1995

• Poder, videoclipe de Arnaldo Antunes.

1993

• Começa a dirigir filmes publicitários, sendo que até hoje realizou mais de 600 para as principais agências do país.

1991

• Dirige o programa de TV, com entrevistas internacionais Gente de Expressão, com Bruna Lombardi (até 1992).

1990

• OSVIDEO, uma gigante instalação baseada em vídeo, pinturas e esculturas, sobre Oswald de Andrade, na Galeria São Paulo.
• Sleeping television, videoinstalação no Festival Mundial do Minuto.
• A poesia visual Changes é impressa em 120 camisetas.

1989

• Realiza a videoinstalação River de Janeiro, na Galeria Laura Alvim, como parte do projeto Tucano Artes (Rio de Janeiro), junto com Walter Silveira.
• Dirige e apresenta o programa musical/humorístico/jornalístico TV da Tribo, semanalmente pela BAND. Com produção da Manduri. Até 1990.

1988

• Dirige o programa de variedades TV MIX, diário e ao vivo pela TV Gazeta, São Paulo (até 1989).

1987

• O edifício, videoinstalação na exposição “Trama do gosto”, Bienal de São Paulo. Com Walter Silveira, Roberto Sandoval e Geraldo Anhaia Mello.
• Heróis da decadênsia (sic), vídeo premiado no Videobrasil e selecionado para o Festival de Havana.
• Caipira in, vídeo e instalação do mesmo nome na Galeria Luisa Strina, São Paulo. Com Walter Silveira, Roberto Sandoval e Geraldo Anhaia Mello.

1986

• The helicóptero, videoinstalação na exposição de Wesley Duke Lee, Galeria São Paulo. Com Walter Silveira.
• Ryth Moz, vídeo premiado no Videobrasil e no Festival de Santo André.
• Funda a primeira escola de vídeo do país, a The Academia Brasileira de Vídeo, com Walter Silveira, João Clodomiro do Carmo e Ivo Alves Ribeiro.
• Realiza vários poemas visuais caligráficos como Enjaulado; Ferida 2; Gugu-gagá; O indizível; Paixão 6; Silence (tormento); Um bilhetinho; Ziúme.

1985

• Non plus ultra, vídeo premiado no Videobrasil e o Fest Rio.
• Odeio música, videoclipe de Péricles Cavalcanti.

1984

• Ivald Granato in performance, premiado no Videobrasil e exibido no The Kitchen, Nova York. Com Walter Silveira.
• Cria e dirige a série de documentários sobre TV: Avesso, TV Cultura.

1983

• Apresenta o programa musical Fábrica do Som, na TV Cultura.
• Frau, vídeo premiado no Videobrasil e no Fest Rio 84/85. Com Isa Castro e Walter Silveira.
• Realiza seis vídeo-objetos e três videoinstalações dentro do Festival Videobrasil, MIS-SP. Com a TVDO.
• Foi fondo, álbum em nanquim sobre papel, cópia única.

1981/82

• Contemplado com bolsa da Capes, vai fazer mestrado em Televisão na San Francisco State University e dirige o documentário Where are you? sobre a manipulação da informação pela mídia.

1981

• Frequência das aranha (sic), álbum de poesia visual, (offset e spray sobre papel couchê, 500 cópias, edição do autor).
• Calendário proibido, poema feito em offset, 1.000 exemplares, nunca distribuído. Com Walter Silveira.
• Começa a publicar em revistas de poesia como a Almanak e Artéria.
• Codirige com Nelson Motta e a TVDO o programa Mocidade Independente na BAND.

1980

• Fica um ano no Teatro Oficina com Walter Silveira criando a Festa das letras, instalação que pintou por todo o teatro com os nomes de todos os participantes do filme O rei da vela, de Zé Celso Martinez Correa.
• Suruba, álbum de poesia visual, (offset, 500 cópias, edição do autor).
• Cria os poemas visuais Contos encrisis impresso com carimbo em notas de dinheiro e É longe pra caralho, impresso em cópias fotográficas (40 exemplares).
• Inicia série de poemas visuais em tamanho de pôster (66 x 96 cm) como o Ideograma para Yoko.
• Inicia a produção de Cadernos diários, que mantém até hoje.

1979

• Realiza grafites poéticos pelas ruas da cidade de São Paulo: Tiganho gatinha; Ora H e édificil (até 1981).
• Cria poemas visuais, como o Mete remete e distribui via correio: Arte Postal (até 1981).
• Passe a mão, poema em adesivo (3 x 7 cm, 5.000 cópias).
• Sobreviverei 80, poema impresso em 50 camisetas.
• “Multimedia internacional”, exposição com 108 artistas de 20 países, na ECA/USP. Idealizada com Walter Silveira e supervisão de Walter Zanini.

1978

• Cria o primeiro poema adesivo: Fure fila (2 x 5 cm, 1.000 cópias).